Notícias de Música

O mundo da música ganhou mais um capítulo daqueles que mostram que, por trás dos grandes sucessos, também existe uma complexa conta de royalties. O produtor e compositor Jermaine Dupri, fundador da So So Def, entrou com uma ação contra a Sony Music Entertainment nos Estados Unidos, cobrando ao menos US$ 18 milhões em pagamentos que, segundo ele, não teriam sido repassados corretamente ao longo de décadas. O caso foi registrado em 6 de julho no tribunal federal do Southern District of New York. A disputa envolve a So So Def Recordings, a So So Def Productions e o próprio Dupri como autores da ação. Na lista de gravações e projetos citados aparecem nomes importantes do R&B, hip hop e pop, como Mariah Carey, Usher, Kris Kross, Xscape, Da Brat, Jagged Edge, Bow Wow, J-Kwon e Bone Crusher. Mariah e Usher não são acusados no processo; eles aparecem como artistas ligados a trabalhos que, segundo a ação, teriam gerado pagamentos devidos à equipe de Dupri. O que está em jogo Segundo a queixa, a relação entre So So Def e Sony começou em 1992 e passou por vários contratos e modificações até os anos 2000. Dupri afirma que a Sony teria subnotificado valores, deixado de informar receitas e alterado demonstrativos de royalties musicais. Entre os exemplos citados estão cerca de US$ 960 mil ligados ao álbum de estreia do Xscape, mais de US$ 1 milhão relacionados a Da Brat e mais de US$ 2,2 milhões envolvendo os dois primeiros discos do Kris Kross.

Mais de quatro décadas depois, uma das performances mais simbólicas da era das trilhas sonoras românticas voltou a circular em versão oficial. O canal de Joe Cocker publicou recentemente o registro de “Up Where We Belong” no programa britânico Top of the Pops, apresentado ao lado de Jennifer Warnes em 27 de janeiro de 1983. O vídeo revive um encontro que marcou os anos 80 e consolidou a canção como um dos grandes temas do cinema, O encontro no Top of the Pops Créditos da imagem: Reprodução/Amazon USA A apresentação no Top of the Pops aconteceu em um momento decisivo para a música. “Up Where We Belong”, tema do filme A Força do Destino ( An Officer and a Gentleman ), já havia se tornado um fenômeno nos Estados Unidos e seguia ganhando força no Reino Unido. Na parada britânica, a faixa alcançaria a 7ª posição e permaneceria 13 semanas no Top 100 oficial.

Justin Bieber é o mais novo nome confirmado para o inédito show do intervalo da final da Copa do Mundo de 2026. O astro canadense passa a integrar o elenco da apresentação histórica organizada pela FIFA e pela Global Citizen, juntando-se a Madonna, Shakira e ao grupo sul-coreano BTS na primeira edição de um halftime show realizado durante a decisão do principal torneio do futebol mundial. Madonna chega ao evento em meio à expectativa por “Confessions II”, projeto que deve marcar uma nova fase ligada à sonoridade dançante que consagrou uma de suas eras mais celebradas. A presença da Rainha do Pop no show reforça o peso histórico da apresentação, reunindo uma artista que há décadas transforma música, moda e performance em grandes espetáculos globais.

Huey Lewis voltou a falar com rara franqueza sobre a condição que mudou sua relação com a música. Em entrevista ao podcast “Inside of You with Michael Rosenbaum”, publicada em 7 de julho, o vocalista do Huey Lewis and the News contou como a Doença de Ménière afetou sua audição a ponto de transformar sons musicais em algo difícil de reconhecer. No episódio, ele também fala sobre o implante coclear, o período mais duro após a perda auditiva e a nova rotina longe dos palcos. Aos 76 anos, Lewis disse que está “basicamente surdo” há cerca de oito anos e meio. O implante coclear ajuda nas conversas do dia a dia, mas não devolveu a experiência musical como ele conhecia: tons, frequências e harmonias continuam distorcidos. Para um artista que passou décadas cantando, tocando gaita e comandando shows, a mudança foi profunda.

Paris vive uma daquelas semanas em que a passarela começa antes mesmo do primeiro look. A Semana de Alta-Costura de Paris, que apresenta as coleções de Outono/Inverno 2026-2027, começou na segunda-feira, 6 de julho, e chega ao fim nesta quinta-feira, 9 de julho, dentro do calendário oficial da Fédération de la Haute Couture et de la Mode. Um dos nomes que mais chamaram atenção foi Sabrina Carpenter. A cantora apareceu na primeira fila da Dior, no Musée Rodin, com vestido branco de renda, tranças soltas e visual delicado, em sintonia com a coleção de Jonathan Anderson, inspirada na escultora norte-americana Lynda Benglis. O momento reforçou como a Haute Couture Week deixou de ser apenas um encontro de moda para virar também um palco de cultura pop.

Foi em 8 de julho de 1958 que a música ganhou uma nova forma de medir o sucesso. Naquela data, a Recording Industry Association of America (RIAA), entidade que representa a indústria fonográfica dos Estados Unidos, concedeu o primeiro disco de ouro oficial na categoria álbum à trilha sonora da adaptação cinematográfica de Oklahoma! , lançada pela Capitol Records. Créditos da imagem: Reprodução/Facebook

Por trás dos milhões de reproduções exibidos em uma plataforma de streaming existe uma engrenagem muito maior do que parece. Cada play ajuda a definir quais músicas aparecem nas recomendações, quais artistas ganham espaço nas playlists, quem sobe nos rankings e como bilhões de dólares em royalties serão distribuídos pela indústria fonográfica. Por isso, qualquer distorção nesses números tem potencial para afetar muito mais do que uma simples posição nas paradas. Créditos da imagem: Reprodução/@micholmtodd

Londres inaugurou a Harlesden Walk of Music, uma calçada dedicada ao reggae e à herança jamaicana que ajudou a moldar a música britânica. A Calçada da Fama do Reggae de Londres nasceu para colocar no chão — literalmente — uma história que já ecoava há décadas pelas ruas de Harlesden. Oficialmente chamada Harlesden Walk of Music, a nova rota cultural foi lançada em 1º de julho, no Dia Internacional do Reggae, com uma celebração no CAVA Centre of Excellence, no noroeste da capital inglesa. A proposta é homenagear artistas, bandas, produtores, lojas e gravadoras que ajudaram a transformar o bairro em um dos grandes endereços do reggae fora da Jamaica.

O Oasis voltou às manchetes com força e, desta vez, em duas frentes bem diferentes. A primeira é concreta: a banda divulgou o teaser de Don’t Look Back In Anger , documentário oficial sobre a turnê de reunião Live ’25 . A segunda ainda está no campo das especulações, mas ganhou força nos últimos dias: novos relatos da imprensa britânica apontam que Liam Gallagher e Noel Gallagher podem levar o grupo de volta aos palcos em 2027. O documentário O filme promete revisitar um dos retornos mais comentados do rock recente. A produção acompanha a reunião dos irmãos Gallagher depois de 16 anos sem apresentações juntos e traz imagens de ensaios, bastidores, shows e as primeiras entrevistas conjuntas de Liam e Noel em mais de 25 anos. A criação é de Steven Knight, conhecido por Peaky Blinders , com direção de Dylan Southern e Will Lovelace.

O U2 acaba de lançar a música “Street Of Dreams” pela Island Records. A faixa chega como a primeira amostra de um disco ainda sem título, previsto para sair até o fim do ano. Será o primeiro álbum de estúdio da banda irlandesa com músicas inéditas em nove anos, desde Songs of Experience , de 2017. A novidade veio acompanhada de um videoclipe gravado em maio na Cidade do México, nas proximidades da Plaza Santo Domingo. O vídeo reuniu uma multidão de fãs e colocou Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr. no centro de uma cena urbana, colorida e vibrante — até que uma tempestade mudou tudo. Um clipe que saiu do roteiro Antes da chuva, o quarteto aparece tocando sobre um ônibus escolar grafitado pelo artista mexicano Chavis Mármol, imagem que reforça o clima de rua, deslocamento e sonho coletivo da canção. A direção é da dupla Cliqua, formada por Pasqual Gutiérrez e Raúl “RJ” Sánchez, conhecida por trabalhos com nomes como Bad Bunny, Rosalía e The Weeknd.

Uma das novas vozes da música britânica, Sekou chega à programação da Antena 1 nesta terça-feira, 7 de julho, com Does She Know. A estreia acontece durante o Big Hour, a partir das 18h. Com uma interpretação marcada por soul, R&B e pop sofisticado, Sekou vem chamando atenção pelo timbre intenso e emocional. O cantor ganhou projeção após Better Man, avançou com novos lançamentos e, em 2024, recebeu indicação ao BRIT Rising Star, prêmio que destaca artistas em ascensão no Reino Unido.

A voz marcante de Duffy voltou a ser ouvida ao vivo. A cantora galesa, que conquistou o mundo com “Mercy”, fez uma apresentação reservada no Hoxton Hall, em Londres, no último domingo, 5 de julho. O encontro marcou seu primeiro show completo em cerca de 15 anos e reacendeu a expectativa dos fãs por uma nova fase da artista. O retorno foi discreto, do jeito que o momento pedia. Antes da apresentação, Duffy havia avisado pelas redes sociais que faria um show secreto e intimista na capital britânica, com a promessa de cantar músicas novas para um público reduzido. Até agora, poucas imagens e detalhes oficiais foram divulgados.